Não esperemos posts à noite...

Desculpem a ausência de posts nessa semana.

Foi bastante complicada e corrida (mesmo com feriado) e cogitei mesmo a ideia de parar temporariamente com o blog. Mas acho melhor não, pois alguém muito esperto disse que há tempo para tudo debaixo do sol. 

Quem sou eu para negar?

Por outro lado, eles virão com menos frequência.

Até semana que vem, e não se assustem. ;)

Oficina de mangá - Avançado

Importante:

Caso você não tenha nenhuma noção de desenho, ou seja sua primeira vez aqui no blog, clique ali ao lado em "Iniciante" (na seção "Oficina de Mangá") e comece a fazer os exercícios daquela seção; eles serão postados uma vez por semana. Só depois venha ver essa parte aqui, ok? 

Perspectiva

Meus caros padawans, a aula hoje é sobre perspectiva. Para falar sobre esse assunto temos que ter em mente alguns pontos: 

1- O papel onde você está desenhando é como uma representação do espaço real, ou seja, ele tem muitas dimensões. Podemos "mapear" esse espaço usando a perspectiva.

2- Em perspectiva, temos uma coisa muito importante chamada linha do horizonte. Ela existe para que possamos usá-la de referência para desenhar  no espaço que eu falei acima. Ela pode ser desenhada em qualquer parte da folha, e e pode ser que também não esteja visível no desenho/foto etc.

3- Usamos a linha de horizonte para localizar os pontos de fuga. O que são os pontos de fuga? São pontos que você pode localizar em qualquer parte da linha de horizonte. Partindo desses pontos, você vai desenhar as linhas-guia, que são, especificamente, onde você vai posicionar seus desenhos. Elas devem ser utilizadas para fazer as próprias linhas dos desenhos, não somente suas posições no espaço. Não é como se essas linhas estivessem representando  o chão e você apenas posicionasse as bases: todas as linhas de um desenho que vão na mesma direção saem do mesmo ponto de fuga.

(Clique para aumentar)

Inicialmente, a posição da linha do horizonte parece não fazer muita diferença, mas ao desenhar as linhas-guia, você vai ver que elas influenciam na maneira como vemos os objetos na cena. 

Para fazer os objetos em perspectiva, você pode fazer de duas maneiras: desenhar primeiro as linhas e encaixar os objetos nela, ou desenhar as formas geométricas básicas dele e então ligar suas extremidades ao ponto de fuga. Eu acho a segunda maneira mais fácil, uma vez que as linhas que não são do ponto de fuga tendem à ficar tortas quando desenhamos primeiro as linhas-guia.

Para desenhar um cenário, saber desenhar em perspectiva é bem interessante, pois dá profundidade à cena. 

Você vai observar que nem sempre os objetos estão todos em uma linha reta e organizada, com suas linhas voltadas para a mesma direção. Os objetos estão sempre posicionados de formas estranhas.

Para desenhar isso, existe um truque muito bom: desenhe os objetos com seu próprio ponto de fuga. Se em uma cena, você encontrar seis objetos, que tal dar um ponto de fuga para cada? 

Desafio da semana

Desenhar seis objetos (não necessariamente relacionados ou posicionados como uma cena), e dar um ponto de fuga para cada um deles. 

Até semana que vem!

Inkling by Wacom

Ah, gente, essa Wacom não é de Deus. Olha só esse vídeo.

"Não seria ótimo se suas ideias começassem no papel e imediatamente se tornassem gráficos e vetores?"

Assim começa o vídeo de apresentação do novo produto da Wacom, que permite desenhar em qualquer papel e transferir os dados direto para o computador. Maravilha!

Ele vem com essa caneta recarregável. O medo de alguns artistas é que essa recarga seja muito cara e, enfim, acabe se tornando uma situação parecida com a das impressoras, onde as empresas vendem impressoras baratas e lucram com as recargas de cartuchos. 

De qualquer forma, esse é um avanço inegável para o design, arte e ilustração em geral, não? Afinal, é bem prático.

O novo brinquedo foi criado pela marca esse ano, e estará à venda à partir desse mês. No site oficial custa apenas $199 (Mas quanto será que custará aqui? E quando chega?).

Oficina de mangá - Intermediário

Importante:

Caso você não tenha nenhuma noção de desenho, ou seja sua primeira vez aqui no blog, clique ali ao lado em "Iniciante" (na seção "Oficina de Mangá") e comece a fazer os exercícios daquela seção; eles serão postados uma vez por semana. Só depois venha ver essa parte aqui, ok? 

Vimos anteriormente que os sólidos geométricos são utilizados na construção de esboços. Hoje, vamos recordar essa parte para poder avançar nos desenhos de observação e posteriormente, cenários.

Recordando:
As formas geométricas básicas são usadas para construir os sólidos fundamentais. Esses sólidos são utilizados para construir esboços, que por sua vez, se tornam os desenhos. ;)

Então, hoje, nossa aula hoje será muito mais prática que teórica.

Escolha um objeto, ou uma foto de um objeto. Então siga o passo-a-passo abaixo e seja feliz!

Depois disso, observe a imagem e faça o sombreado. Não tenha medo de usar o preto no desenho, apenas faça assim: sombreie a parte de preto. Depois, vá fazendo meio-tom até que o preto deixe de ser estranho visualmente. Pronto!

O desafio da semana 
Fazer uma composição com três objetos e finalizá-los.

E até semana que vem!


Créditos da foto da poltrona: PhotoRack.net

Oficina de mangá - Iniciante

Na última aula, vimos que para desenhar bem, precisamos treinar. E nesse caso específico, treinar as mãos - e o cérebro - para fazer com que você desenvolva o ritmo e a coordenação motora necessários para desenhar qualquer coisa. \o/

Agora que você treinou dias e dias exaustivamente e está clamando por novos exercícios como um andarilho do deserto clama por água, finalmente chegou o momento!

As formas geométricas básicas

Para construir as formas geométricas básicas, você vai precisar de tudo que aprendeu até agora. Não parece muito, mas se você tiver treinado direitinho, vai ser moleza desenhá-las. (Clique na imagem para aumentar)

Imagem 1

Nessa figura, temos, da esquerda para a direita, um quadrado, um retângulo, um triângulo, um losango, um trapézio, um hexágono, um pentágono e um círculo. Todas essas formas são utilizadas na construção de esboços e sólidos. Repita muito essas formas e será fácil chegar aos próximos passos.

Imagem 2

Caso você não se sinta muito seguro sobre como desenhá-las, fiz um esquema que pode te ajudar. Lá você pode ver que direções seguir, que linhas fazer primeiro, etc. Uma dica boa que serve para os triângulos, pentágonos e losangos é fazer pontos para demarcar as extremidades de cada forma, ligando todos com linhas retas. Assim também fica mais fácil definir os tamanhos de cada lado. 

O melhor ângulo

Para complicar um pouco mais, vamos enxergar essas formas como superfícies no espaço. Isso significa que elas podem ser movimentadas, e você pode vê-las por outros ângulos. Falando em ângulo, é exatamente disso que se trata. Vamos desenhar as formas básicas em seu melhor ângulo. 

Esse conceito fica mais fácil de visualizar quando estamos lidando com sólidos, mas o que vocês precisam saber é que o melhor ângulo é encontrado quando podemos ver determinada forma em sua totalidade, ou seja, mesmo quando não vemos todos os lados da forma, sabemos como ela é porque o ângulo em que ela está posicionada facilita a visualização do resto. Normalmente é quando um dos lados do objeto tem cerca de 40° de inclinação em relação à base da folha.

 

Imagem 3

Claro-escuro

Faça o seguinte: Em uma folha, defina o espaço do seu degradê. Um retângulo pequeno está bom. Dentro dele, vá riscando até o fim, mas atenção: escolha uma das extremidades para que fica preta (ou o mais próximo do preto que você conseguir) e o outro deve ser branca. Esse efeito se chama claro-escuro.

Para fazer isso, pinte com seu lápis todo o retângulo de um cinza bem fraco, essa é a parte que vai chegar ao branco. Só então você risca de novo até o meio do caminho, e essa é a sua parte cinza. Depois, você risca novamente, mas só onde deve ficar preto! Caso precise de algum ajuste, faça.

Imagem 4

Esses rabiscos aparentemente sem sentido vão te ajudar com o nosso próximo conteúdo, onde vamos ver como as sombras influenciam na aparência final do desenho e como fazê-las de maneira adequada. 

Desafio da semana 

Desenhar as formas geométricas como estão na imagem 3, primeiro de frente, e depois no melhor ângulo e também "deitadas". Fazer uma folha com os degradês da imagem 4. 

Treinem e treinem muito! Até semana que vem!

Dicas de desenho

Pesquisando por aí eu acabei encontrando uma comunidade no orkut muito útil para quem quer desenhar. Chama-se academia de mangá. Lá tem muitas dicas e tutoriais e tal e tudo, então vai ser muito bom se vocês puderem passar por lá.

Pois bem, fuçando na comunidade encontrei uma coisa que poderia ser muito interessante de se fazer aqui no blog, que é  uma seção com uma dica por dia. 

Está inaugurada a seção Dicas de desenho! *música tema do Rocky, o lutador*

Sobre os treinos

Reserve um tempo do seu dia para desenhar. Isso vai te ajudar a manter o traço bom, sempre "em dia". Torne o desenho um hábito para você, e ele fluirá cada vez mais fácil e rapidamente. 

Faça as coisas do seu jeito. Está precisando melhorar as curvas? Então treine-as! Vá buscando seu ritmo e procure melhorar seus pontos fracos. Isso significa estabelecer suas metas e criar seus treinos. Pesquise formas de se exercitar, fazer coisas diferentes. Aprenda cada vez mais. Um bom desenhista é aquele que busca conhecer sempre mais e mais, e sabe que mesmo assim sempre precisará se aperfeiçoar.

Antes de começar a desenhar, faça sempre um pequeno treino todos os dias. Isso mesmo, como uma forma de aquecimento. Pode ser que nem aqueles que eu ensinei lá atrás, curvas, retas, círculos, formas geométricas. 

Desenhe em um local calmo e confortável, dentro do possível. Postura corporal conta muito nessas horas, então preste atenção nisso! Um desenhista também precisa ser saudável. A iluminação também vai te ajudar, tanto a não ficar forçando a vista, como para ver bem as cores e misturas que estão sendo feitas. Se você puder, reserve um espaço na sua casa só pra você fazer isso. Se não, ao menos tente seguir as dicas acima.

Pode parecer bobo, mas lave as mãos antes de começar. Seu papel é branco (na maioria das vezes) e puro, não deve ser maculado pela sujeira do dia a dia. Caso ache necessário, você também pode colocar um pedaço de papel embaixo da mão, para não manchar o papel com suor. 

Material

O material para desenhar é importante, mas não se preocupe tanto com isso no começo. Geralmente o material muito bom também é muito caro, e por isso cuide bem dele. Importante lembrar que material para desenho é só pra desenho. Não use na escola, ou em outras atividades.

Lápis sempre com pontas bonitas e afiadas. Não use apontador em lápis para desenho, aponte seu lápis sempre com estilete. Isso vai evitar que ele estrague mais rápido. Se você fizer uma ponta grande, fica mais fácil, pois não terá que apontar o seu lápis o tempo todo. No começo é um pouco difícil, mas com o tempo, você vai pegando prática e apontar o lápis com estilete fica moleza.

A borracha jamais deve manchar seu papel. Eu gosto daquelas branquinhas da Mercur ou semelhantes, mas acho que isso é meio pessoal, então certifique-se de que sua borracha não borre ao invés de apagar e estamos entendidos. Uma outra coisa que você dever ter além da borracha quando começar a usar outros materiais é um limpa-tipos. Ele nada mais é do que uma borracha maleável, como uma massinha. Ela serve para apagar detalhes e dar efeitos de luz no desenho. Caso você não encontre um limpa-tipos à venda, também vale usar um pedaço de miolo de pão. Funciona de verdade!

E esse é o básico. Amanhã tem mais. 

Dúvidas? Comentem! 

De onde vêm as boas ideias!

Mais um vídeo para vocês! Recomendo com força. :)

Vi na última Ilustrar, no artigo sobre o Bernardo França, que essa técnica de transformar uma palestra em uma "coisa gráfica" chama-se scribing. Normalmente é utilizado para comunicação interna em empresas, que contratam os scribers para dibujar enquanto o palestrante fala (o ilustrador já tem uma idéia do conteúdo da palestra, daí ele pode pensar melhor no que fazer lá na hora do evento). Depois, o scriber fotografa, trata, arruma tudo bonitinho, e as imagens viram folhetos ou banners para refrescar a memória dos funcionários. Interessante,  não? Assim fica mais fácil fixar.

Achado no Alarchronicles.

25 jeitos de usar um lenço!

Para aqueles dias em que precisamos usar aquele lenço, sem saber como.

Da série "vídeos para ver a gusto".

Desafio: Achar a diferença entre o Infinity e o DIY Infinity!

Achei no BananaCraft.

Oficina de mangá

O assunto hoje é mangá.

Tem essas aulas de desenho, ministradas por mim, para a mocidade do Cenol*. :) 

E até agora minhas jovens cobaias têm saído muito bem, de modo que este é o terceiro semestre que teremos oficina de desenho. Assim, devido ao sucesso de minha metodologia inovadora (hehe), resolvi começar com uma seção no blog para a Oficina. 

O esquema é o seguinte: eu vou postar aqui as explicações, e ao final de cada post temos os exercícios da aula e os desafios da semana. Caso você queira, pode mandar para o meu e-mail, que eu corrijo e envio de volta. ;) Qualquer dúvida, comentem. 

E agora, com vocês a nossa primeira aula, que é a introdução da introdução. :) Bom apetite!

Nesta parte vamos trabalhar as noções básicas para qualquer estilo de desenho, seja mangá, cartoon, desenho artístico, etc. Primeiramente, poderá parecer bem mecânico, mas com o tempo você vai perceber que essa parte vai te auxiliar em todos os momentos em que estiver desenhando, por isso é importante praticar! Pois só assim o gesto vai se tornar natural e a sua coordenação motora vai melhorar. =) Então, a palavra chave é treino! Treine até cansar, e quando estiver bem cansado, treine mais um pouquinho! Estes são os primeiros exercícios. Pode fazer esses traços em uma folha inteira. Para cada folha, um tipo de exercício. Primeiro os de linha reta na diagonal, horizontal e vertical. Essas linhas ajudarão na construção de esboços e sólidos. Começamos com as linhas retas:

Agora é a vez das curvas. Assim como no exercício anterior, devem ser repetidas muitas vezes, para melhorar a coordenação motora. 

eeeeeeeeeeeeeeeee

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cccccccccccccccc

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cccccccccccccccc

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Depois dessa parte, você pode usar sua criatividade e desenhar retas e curvas juntas na mesma folha! (Que delícia!!) Isso vai te ajudar muito, então recomendo que, mesmo nos próximos módulos, esses exercícios sejam repetidos, inclusive antes de começar a desenhar outras coisas, como uma forma de aquecimento, sabe como?

É isso, galera. O desafio da semana é fazer o máximo de riscos desses, no máximo de folhas, para que você possa se sentir o Oda ao riscar uma linha e ela sair reta de primeira. ;)

Até a próxima aula! Tema - Formas geométricas básicas e sólidos fundamentais. 

Ps.: Para aprofundar seus conhecimentos sobre o mangá, segue o link do artigo da wikipedia (Dica: vá até as fontes, muitas vezes elas ensinam mais e melhor!), e também o link do sobresites, que nunca me deixou na mão. Para saber sobre as origens do desenho como forma de arte, recomendo que leia aqui e aqui. 

O primeiro vetor a gente nunca esquece.

Antes, parecia meio impossível entender como tudo aquilo funcionava. Colando pedacinho por pedacinho até a imagem se tornar algo inteligível. 

Vetor é massa de modelar em 2D. A única explicação que encontrei quando ele, meu Nerd Galante, me perguntou porque eu gostava tanto dos desenhos vetoriais. Você pode puxar, esticar, aumentar, diminuir e fazer  que quiser. Não vai ficar serrilhado e feioso. Vai ficar igual. Não é mágico? 

Melhor que isso, só aquarela. :) E cookies de menta com chocolate, mas eles não vêm ao caso. 

PS.: Homenagem às violetas de Dia das Mães, firmes e fortes até hoje.
P.P.S.: Para ninguém ficar na vontade, estes são os tutoriais que usei para começar.  Bom divertimento!

Fiat Lux! , ou melhor, Draftsgirl.

E fez-se a luz.
E aqui começamos.

Seja bem vindo, você que está lendo. E prazer em conhecer.